由布院之森的意外驚喜：隈研吾打造的漫畫藝術博物館，如何昇華草間彌生與杉本博司的藝術體驗？

這次到由布院旅遊，原本的計畫就是逛逛老街、吃吃美食，然後悠閒地走到金鱗湖。我搭乘了「由布院之森」火車抵達後，先找了地方用餐，吃飽後便開始漫步。老實說，我不是個很愛逛街的人，但沒想到這次在由布院，我竟然逛得不亦樂乎，簡直超乎想像！

意外的邂逅：由布院漫畫藝術博物館／轉角遇見隈研吾的設計

在漫步的途中，我偶然瞥見一座藝術博物館。其實，行前做功課時我曾考慮過這個地方，但當時看到有人分享說它可能有點遠，所以我就沒有細看，結果沒想到，轉個彎就到了！當下我心想：「既然這麼近，那就進去看看吧！」這一進去，天啊，我真是開心到不行！

這座博物館的全名是「由布院漫畫藝術博物館」（COMICO ART MUSEUM），是日本漫畫平台 Comico 打造的。最讓我驚豔的是，它的建築設計是由大名鼎鼎的隈研吾（Kengo Kuma）操刀。博物館的理念是融入由布院本身的村落環境，而不是顯得突兀。他們將幾個小屋頂排列成一排，讓建築與由布院村莊的小房子群融為一體，並大量運用木材、泥土、和紙、水等自然材料，以確保建築能與自然長期共存。博物館的外牆覆蓋著燒焦的雪松，呈現深沉的黑色斜屋頂，從遠處看是均勻的黑，近看卻能感受到木材的紋理和溫暖。它讓由布山和周圍的景色更加清晰可見，我看了介紹才明白這份用心，真是非常好看！裡面的藝術家也都是日本當代非常知名的創作者。

光影的魔法：草間彌生與宮島達男的全新體驗

進館前我其實沒做太多功課，是現場人員告訴我，一樓的展廳一、二不能拍照，三、四、五可以，所有展廳都不能錄影。二樓也有展品，但主要在戶外。我首先進入了展廳一，展出的是草間彌生（Yayoi Kusama）的作品。這些年我們看了多少次草間彌生的南瓜了？我當時心想：「又是南瓜，南瓜南瓜南瓜我來了！」

然而，這次的體驗卻截然不同。展廳一是一個完全黑暗的空間，唯一的燈光來自於打在每件作品上的光。我花了好久時間研究那些光是怎麼打的，因為我從未見過光打得如此美麗的作品。我覺得「打光」是一門非常高深的學問。以往看草間的作品，通常是在美術館的明亮環境中，燈光是為了照亮作品。但這次，當你左右移動觀看南瓜上錯綜複雜的紋路時，你會突然意識到，光影變化本身也是作品的一部分！那種打光讓南瓜的顏色和細節變得有層次，甚至會隨著你的移動而改變。我當時真的傻了，感覺草間彌生的作品對我而言又昇華了一次，原來在如此黑暗的空間中，搭配精準的燈光，作品的細緻度和帶來的體驗是如此不同。

接著，我們從展廳一繞出去，再從後方進入展廳二。這一進去，我才恍然大悟！原來展廳一和展廳二之間隔著一片玻璃，整個大空間其實被分割成三個部分：展廳一、中間的過道（我有點忘了是水流還是石頭）、以及展廳二。這樣一來，展廳一和展廳二之間就有了巧妙的透視感，而且整個空間都是暗的，只用燈光來突顯作品。我突然意識到，這個空間設計得太有趣了，完全是為草間彌生作品量身打造的客製化設計。這讓我對這座美術館和建築產生了完全不同的敬佩。這麼小的佔地，卻能做得如此精緻，每個細節都讓人想多看幾眼。我甚至沒想上洗手間，卻好奇地想進去看看，因為我知道每個角落一定都充滿了設計巧思。即使展廳二也是草間彌生的南瓜，但我的觀賞體驗已經完全不一樣了。

走到第三個展廳，它位於另一棟獨立的建築中。這裡展出的是宮島達男（Tatsuo Miyajima）的數字作品。如果你對他的作品有興趣，現在台中亞洲大學現代藝術美術館也正在展出宮島達男的作品，而且數量更多、更好拍，我覺得這次的設計也很棒，可以去看看。

藝術的質變：村上隆與杉本博司的全新詮釋／超越熟悉，看見藝術的深度

再來是大家熟悉的村上隆（Takashi Murakami）。看到他的作品總是讓人心情愉悅。以往我覺得村上隆的作品比較偏向純粹的可愛，像我去年在京都看他的大展，裡面有些小花頭和骷髏頭系列的作品我很喜歡。而由布院這裡的村上隆作品，以小花系列為主，大約五六件。或許是因為展間不大，當作品數量不多時，反而營造出一種「精緻」感，讓作品的氣質提升了一個層次，不再是單純的可愛，而是帶點溫馴的感覺，彷彿為村上隆原本活潑陽光的形象增添了新的面向。

最後，我來到杉本博司（Hiroshi Sugimoto）的作品展區。這些年我好像也看過不少次杉本博司的展覽，以前只見過他的攝影作品，通常是著名的海景系列。這裡也展出了他的海景攝影，大約四到六幅。但讓我最意外的是，展間裡還擺放了一個我從未見過的作品：杉本博司用光學玻璃創作的「光學硝子五輪塔」。

一開始我並不知道這是杉本博司的作品。我只是被那三尊用玻璃製成的塔吸引，不斷地拍照。五輪塔的造型很特別，下方是方形、上面有斗篷、再上面是圓形等等。當時我並不清楚它的意義，只覺得在燈光下，那三尊塔美得不可思議。回來後我查了資料才知道，這佛塔的概念源自日本平安時代，基礎是佛教經典中的「地、水、火、風、天」五行。塔的第一部分方形代表地球，球形代表水，三角形代表火焰，半圓形代表風，最頂端的天空也是球狀。這是在 1990 年代的作品，目的是以純粹的形式表達信仰，將佛陀的舍利容器呈現為真實的宇宙。我莫名其妙地超級喜歡這個作品！玻璃的材質，融合了不同形狀，呈現出一種和諧、穩固卻又不過於僵化的美感。我花了好長時間凝視著那座塔，它與杉本博司的海景攝影作品之間，似乎也有一種內在的呼應。以往我對杉本博司的攝影作品，雖然覺得好看、厲害，但內心的共鳴幅度不大。但看到這座「光學硝子五輪塔」之後，我真心覺得我好喜歡他！以後只要有他的展覽，我都要去看。它徹底改變了我對這位藝術家的看法。

完美的句點：二樓戶外展區與行程建議

接著我前往二樓。我原以為二樓也會是另一個展廳，結果一上去是咖啡廳，販售限定紀念品和明信片。原來二樓的展品都在戶外，包括奈良美智（Yoshitomo Nara）的招牌大狗、名和晃平（Kohei Nawa）以及森万里子（Mariko Mori）的作品。奈良美智的狗當然非常搶眼。名和晃平與森万里子的作品我也很喜歡。

我覺得最棒的是，由布院的建築物都不高，藝術家在創作時似乎也考慮了如何讓作品在戶外環境中既能引人注目，又不顯得突兀。在二樓隨意走走晃晃，真的是一個很棒的體驗。我有點可惜自己是路過才彎進來的，所以會建議以後要去由布院的朋友，可以先跟著老街逛逛，然後走到金鱗湖邊，最後再預留大約 40 分鐘給這座美術館。你可以在這裡好好看展，或者坐在咖啡廳喝杯咖啡聊聊天，然後再回去火車站搭車。我覺得這樣會是一個更圓滿的行程。

由布院這個地方，我本來以為去過一次就差不多了，但現在我真的會為了這座美術館而想再回去。它雖然很小，但整體氛圍非常精緻，你可以在裡面很安靜地與展品相處。與那些精心策劃的大型展覽的忙碌感不同，這個小而美的美術館提供的是一種獨特的體驗。建築本身就太厲害了，你會很希望待在裡面，感受建築師想傳達的氛圍。那些展品在這樣的空間中，也變得不一樣了。我從未體驗過空間對展品的呈現，甚至對觀者內心感受的影響可以如此巨大。那種藝術元素在腦中攪動一輪後，你對作品的感受真的會完全不同。總之，我非常非常推薦這座由布院漫畫藝術博物館，如果去了由布院卻錯過這裡，那真的太可惜了！